Copy
כלים | גוף לעבודה כוראוגרפית 
View this email in your browser
שלום לכל מכותבינו וידידינו,
חודש יולי 2018 בכלים פרוש לפניכם:
פסטיבל נפגשות לאמנות מופע פמיניסטית 5-7.7.18

מתוך המופע "פולחן האביב של פריד אל אטרש" מאת אורלי פורטל. צילום נטשה שחנס


פסטיבל נפגשות הוא פסטיבל לאמנויות הבמה ששם את הקול הנשי במרכז הבמה, ופועל לקידום ערכים של סולידריות נשית, שוויון ורב- תרבותיות דרך תרבות ואמנות.  הפסטיבל עולה זו שנה שניה במרכז כלים בבת ים בפסטיבל יועלו מופעים מתחום אמנויות הבמה: תאטרון, מחול, פרפורמנס, מוזיקה, ספוקן וורד ועוד..   המופעים כולם נוצרו על ידי נשים, ועוסקים בחוויה ובזהות הנשית. נשים מספרות את הסיפור שלהן בעצמן. היוצרות שנבחרו להעלות עבודתן בפסטיבל הן פורצות דרך בתחומן. כל אחת באה מרקע ומתפישה תרבותית אחרת ומביאה שפה בימתית מורכבת ועשירה. יאללה, נפגשות!

מופעי הפסטיבל:

יום חמישי - 5.7.18
תוכנית א' - 
19:30-20:30 גלית ליס - GO
כרטיסים
כאן
תוכנית ב' - 21:00-22:00 איילה פרנקל- PANGEA
כרטיסים
כאן

יום שישי - 6.7.18
תוכנית ג' - 12:30-13:30- 
ארבע יצירות בבכורה
לורה קירשנבאום- WORD! | שני בר דימרי- פיטנה | נועה עטר- התנחשות | אורטל אצבחה - ריטואל 88
כרטיסים
כאן
 תכנית ד' - 14:00-15:00 אורלי פורטל- פולחן האביב של פריד אל אטרש
כרטיסים
כאן

יום שבת - 7.7.18
תוכנית ה' - 20:00-21:00   חנה ואזנה- יולדות
כרטיסים
כאן
תוכנית ו' - 21:30-22:30 הבריגדה התרבותית בערב בכורה של שירת הגירה נשית
כרטיסים
כאן

ניהול אמנותי פסטיבל נפגשות: איילה פרנקל
פרטים נוספים על המופעים באתר כלים:
 www.kelim.org.il

במסגרת שתוף פעולה בין מרכז כלים בת ים וזירת מחול 2018:
בית הספר למזג אויר/ נון טרופו +  א.ו.ס.ל.ו. | מאת גיא גוטמן
צילום: Vojtech Brtnicky מתוך נון טרופו
 
בית הספר למזג אויר/ נון טרופו +  א.ו.ס.ל.ו. | גיא גוטמן
שתי עבודות שונות באותו יום, אותו חלל, ואותם תנאי סופה
נון טרופו- מופע לילדים | 17:00
א.ו.ס.ל.ו. | 21:00

במסגרת שתוף פעולה בין מרכז כלים בת ים וזירת מחול 2018: סדרת פעולות ונקודות מבט על מחול בסביבה בינתחומית


**נון טרופו**- מופע לילדים+הורים במזג אוויר סוער
בתוך הסערה העולם איננו כה חד משמעי. בתוך השלג הכול מיטשטש וניגודים יכולים להתקיים זה לצד זה. אנו לומדים דרך ניסיון והאפשרות לטעות, להיות בין קטבים. אנו מנצלים את הסופה, את מזג האוויר המשתנה, בכדי לייצר היפוכים והמצאות, בכדי להתבונן ולזוז, בכדי להיקסם, בכדי לאפשר מצבי רוח.

**א.ו.ס.ל.ו**- עבודת מחול היסטורית בשלג ובסופה
כרוניקות, תנועות ורעשים, העוסקים בנרטיב הפוליטי ובהיסטוריה הישראלית פלסטינית באופן קונקרטי מאוד ומופשט להחריד. הפרטיטורה של המופע עוקבת אחר המיתולוגיה של הסכמי אוסלו, של תהליך השלום והסכסוך על שלל אינסוף התאריכים, הדמויות והצללים. לצד הנרטיב הפוליטי, מורכבת כוראוגרפיה עמוסה ברגעים, ציטוטים, חזרות, אירועים תנועתיים קטנים וגדולים. ריקוד-עם של הזמן שחולף, של הזדמנויות אבודות, של פוטנציאל לתנועה.

בימוי וכתיבה: גיא גוטמן | חלל וקונספט: גבי קריכלי | כוריאוגרפית שותפה: תמי לבוביץ | משתתפים: טל אדלר, אור אשכנזי, תמי לבוביץ, תמר קיש


יום שלישי 24/7 >> בשעות 17:00, 21:00
כרטיסים
כאן
יום רביעי 25/7 >> בשעות 17:00, 21:00
כרטיסים
כאן
אביתר סעיד, יוסף חסאסנה ושירה אביתר מציגים: 
ריקודי גלבי - צעדים מצנעא ועד חברון | 
סדנא ומופע

סדנת מחול 'צעדים מצנע ועד חברון'- נתחיל בהרצאה קצרה על מחול תימני ועל דבקה ומשם נצלול עם אביתר סעיד שילמד מחול תימני בדגש על צעדים מצנעא וחבאן ונמשיך עם יוסף חסאסנה שילמד דבקה פלסטינית. לבסוף נשב לארוחת צהריי שישי.
יום שישי 27/7 >> בשעות 10:00-15:00
* מספר המקומות מוגבל ומותנה בהרשמה מראש, אין צורך בניסיון קודם.
להרשמה לסדנה לחצו 
כאן

'אביתר/סעיד' סולו לרקדן אביתר סעיד מאת שירה אביתר
לאחר הופעות מוצלחות בפריז ופלורנס אביתר/סעיד חוזר לבת-ים.
היצירה משרטטת נוף תרבותי אישי: תנועות, מחולות, מקצבים, מחוות, ערכים ודרכי מחשבה ותקשורת שיחד מרכיבים שפה שתורגלה בבית. עם היציאה למרחב הציבורי, שפה זו הפכה מזוהה, מסמנת, "אחרת". על הבמה, סעיד מהגר בביתו, פורם ושוזר מחדש זיכרונות גופניים, גופי ידע, תחושות ורגשות, וחוגג את האפשרות לקיים גוף עצמאי בהווה. 
*לאחר המופע תתקיים שיחה עם שירה אביתר ואביתר סעיד.

יום שבת 28/7 >> בשעה 21:00
כרטיסים
כאן

אנו ממליצים בחום לשלב את שני האירועים, כך שהצפיה בעבודה תקבל משמעות נוספת לאחר הכרות עם חלק מהצעדים המופיעים בעבודה. להזמנת כרטיס משולב לסדנה + מופע לחצו כאן

סדנת פרפורמנס בהנחיית סיגל צוק:
fields unfolding / every moment a living being

Dance/performance workshop: fields unfolding / every moment a living being
 We share our practice to learn about ourselves through unfolding our fullest possible sensation and most vital  consciousness in order to make sense out of the moment, out of what we are, who we are, together: To work with what there is/back to basics and forward into the unknown… A lot of times in dance as in life we want what we don´t have, and we are somewhere with our thoughts while our senses are here ( waiting for us in vain). In this practise we want to focus on using what there is, in the here and now, and open everything else from here.
 
Since sensation happens only in the here and now, we keep insisting on it.  And we use performance as one particular possibility of sensation ( I am here, you are there watching me/ I am here watching you, you are there on stage), adn communication of course.
 
Within this fundamental frame we explore bodies ( taking bodies, giving our body, sharing bodies, leaving body, becoming body) and space ( taking space, giving space, sharing space, leaving space, becoming space) and then allow space to take us places.
 
Sigal Zouk is a dancer/artist working in Berlin since 1997. She received her training at the Emek Izrael Dance School and joined the Bat-Sheva Ensemble from 1994-96. After moving to Berlin and working with artists such as Luc Dunberry and Juan Cruz Dias de Esanola, she became a member of  Sasha Waltz and Guests from 1999-2004. In 2005, she began her collaboration with Meg Stuart/Damaged Goods; first as a dancer and then as choreographic advisor/outside eye for the work of Stuart and Gehmacher as well as Stuart’s following works. In 2007, she began her long time collaboration with Laurent Chetouane in which she created 10 dance and theatre works for the stage. She has worked with other artists such as Boris Charmantz (Musee de la Dans), AWST & Walter, Zeirkratzer, Simone Aughterlony, Ian Kaler et al. During the past few years she has begun to develop her teaching practice where she guides professional dancers to locate their feeling body to a  presence that has the potential to navigate in and through any situation. She teaches in several European dance departments and institutions including Tanzfabrik Berlin, HZT ,Hochschule für Music und dance Köln, DDSKS Copenhagen and Ponderosa. Zouk accompanies artists and choreographers such as Jared Gradinger/Angela Schubot, Meg Stuart and Sheena McGrandles on their artistic journey, helping them to work with their limitations and their potentiality. She was awarded the best performer in Dortmund Festival 2010 as well as dancer of the year from Tanz Magazine 2011.

 

למי מיועדת הסדנה?
לרקדנים מקצועיים ,וכל מי שמתעסק בגוף ומעוניין להשתמש בו ככלי ביטוי. שחקנים, אומנים ואנשים שסקרנים לגבי עצמם וגופם.


בתאריכים 18, 19, 20, 22, 23 יולי
בשעות 17:30-21:30 + בשישי 9:30-13:30
מחיר: 1500 ₪
להרשמה לחצו
כאן

שְֹפַת הַהֵם - הצגה החדשה לאֶבִּיסוּ – מעבדת תיאטרון בשפת סימנים

שפה היא יותר מאמצעי תקשורת. היא תרבות, היא זהות, היא מחשבה, היא  פעולה.
בהצגה החדשה, שְֹפַת הַהֵם, בוחנים שחקני אֶבִּיסוּ – מעבדת התיאטרון בשפת סימנים - מה קורה כשהשימוש בשפת אם נאסר מ"סיבות חינוכיות". שמונה שחקנים חוזרים לבית הספר, לכיתה ולחצר. באמצעות שפה בימתית ייחודית, המשלבת שפת סימנים עם תיאטרון פיזי, הם מלמדים את עצמם ואת הצופים כמה שיעורים בסיסיים במדעי החיים, החברה והרוח, בפוליטיקה של מיעוט ורוב ובמיומנויות של שפה. זוהי יצירה קבוצתית של שחקני מעבדת התיאטרון - אלה אוחוטין, שובל בן זאב, לי דן, אלון זינו, גולן זינו, אדיס סיבהט, אלאא סרסור-סייד ונורית שלום, בבימויו של עתי ציטרון. מעבדת התיאטרון היא חלק מפרויקט המחקר "הדקדוק של הגוף" שמובילה הבלשנית פרופ' ונדי סנדלר מאוניברסיטת חיפה במימון מועצת המחקר האירופית. ההצגה מיועדת לחירשים ושומעים כאחד.

חמישי עד שני, 12-16 יולי
פרטים נוספים והזמנת כרטיסים
כאן

פעימה שניה - לאחר המופעים
צילום: אפרת מזור
 
בחודש יוני האחרון עלתה בבכורה היצירה "פעימה שניה" מאת היוצרים מורן אברג'ל יצחקי וקימ טייטלבאום עם קבוצה של אנשים בעלי מוגבלות שכלית התפתחותית. הקבוצה נפגשה ועבדה במהלך השנה במטרה לגבש פרקטיקת עבודה התואמת את יכולת חבריה, ושדרכה יגיעו היוצרים והמשתתפים ליצירת עבודה אמנותי לבמה.  הבמה היוותה מקום להכרה במשאלות לב המשתתפים ובעיקר ברצונם להית נראית ונשמעים, כשאנושיותם היא החומר המדויק ויפה ביותר.
הפרוייקט בשיתוף מחלקת הרווחה עיריית בת ים ובתמיכת קרן שלם.
לילות יולי בכלים
הצטרפו אלינו למופעי חודש יולי בכלים.
פרטים נוספים והזמנת כרטיסים כאן
 
סדנת קונטקידס - שיטת אלתור בתנועה למבוגרים עם ילדים 

על הסדנה:

שבת בבוקר: סדנה להורים וילדים. 
סדנה חד פעמית בת שעה, בהנחיית מורן בש, בה ישחקו הורים וילדים עם הגוף החלל ומוסיקה טובה. "קונטקידס" - שיטת אלתור בתנועה למבוגרים עם ילדים בה נשחק, נתגלגל, נעיז ליפול ולקום, לרוץ ולקפוץ. לתת אמון אחד בשני ולגלות מה עוד אפשר לעשות יחד.

4.8 יום שבת >> בשעות 11:30-12:30
80 ש"ח עבור הורה+ילדה.ה (בגילאי 2-6). 
להרשמה: kelimgraphy@gmail.com
מרכז כלים לכוריאוגרפיה
רח' יצחק נפחא 2 (פינת הקוממיות), בת ים
פשוט מאוד להגיע לכלים > קישור למפה כאן. קווי אוטובוס: 1, 10, 42, 125, 140
Facebook | Kelim Choreography
www.kelim.org.il
ניהול אמנותי: ענת דניאלי. מנכ"לית: תמר פלדמן בן חנן. חינוך וקהילה: טל גרבינסקי.
תפעול והפקה: מורן בש.  מנהלת שיווק: הדס אנטמן. ייזום ופיתוח פרויקטים: משה שכטר אבשלום.
© COPYRIGHT Kelim | Choreography Center, Bat-Yam 2018.






This email was sent to <<Email Address>>
why did I get this?    unsubscribe from this list    update subscription preferences
כלים · רחוב יצחק נפחא · בת-ים 6523136 · Israel